雕塑家不仅雕刻一些重要人物的肖像，而且也雕可刻其全身的雕塑；*品更多的是半身雕像或者是(Herms)。在许多情况下，这些*品要雕刻雕塑个体的名字，这对于分辨出这个雕塑雕刻的是哪位人物是非常有益的。不幸的是，有些雕塑作品被证实是伪作，有些雕塑作品所雕刻对象的名字是在稍晚些时候附加上去的。这些雕塑作品本身，从古典时代的文献中都可以寻找到关于它们的一些信息，反过来通过这些古典时代的人物雕塑也透露出关于古典时代城邦社会的相关情况。
中国古代没有肖像雕塑传统并不能否认中国古代某时期、某地的作品具有较强的肖像特性，这种所谓的肖像特性就是说作品背后具有坚实的生活原型依据。在浪漫、流畅的春秋艺风和粗犷、奔放的汉风之间夹进了一个现实与理性的秦*俑，无疑是令人惊奇的树林铜雕。秦*俑强烈的现实性决定了它的肖像特性。从时间上看，它比罗马肖像稍早，但这种肖像性并没有进一步发展而成为传统。
肖像传统雕塑在哪里？在欧洲大陆。早在公元*-三世纪，希腊化艺术后期出现歌颂哲人、诗人的肖像。随后的古罗马时代，王宫*出于自己统治目的的需要，请雕塑家直接为其造像，随即形成了肖像雕塑*****次高潮。每一尊肖像都是具体的人，有具体的身份，甚至有摆放的具体地点。****为普通的材料为大理石、青铜。罗马时代的肖像从内容、形式、材料以及服务对象、审美标准等方面进行了一次性*，以后的历史演变并没有本质的突破。肖像雕塑毕竟是属于现实人的艺术，在'神'的时代相对受到限制，在经过了中世纪的低潮之后，文艺复兴使肖像艺术得以复苏，并在十八、十九世纪再次进入高潮，所涉及的人物从统治者、科学文化人名人推至普通老百姓。