（1)系统化构思：构思的系统化包括素材、形象、色彩、表达什么感情、功用、工艺制作、材料等。总的可以概括为三大类——形、色、*。

　　A、造型类——素材(植物、动物、矿物、景物、自然形或人形、传统、外来纹样等)、造型风格(写意、变形、抽象)、技法(点、线、面)

　　B、色彩类——对比(色相、明度、强度、冷暖、面积)、调和(同一、近似、类似、秩序)。

　　C、*类——平面构成(单独纹、二方连续、四方连续)、立体构成。

　　(2)用现代科学技术知识来启示构思。

　　A、物理性——挤压、拉曲、旋转、摺叠、撕裂、向心、离心、纵横、斜方向运动抛线运动轨迹。

　　B、光学——凸透镜、哈哈镜等造成的错觉、幻视变异等。

　　C、数学——增、减、比例缩减、排列、组合、添加、几何化等。

　　D、解剖——纵剖面、横截面、斜剖面、肢解等

　　E、生态学——移花接木、生态全过程组合，三明陶艺，杂交组合新形象。

　　F、仿生学——拟人、拟物等。

*几何抽象与现代陶艺的融合

顺着构成艺术即几何抽象艺术的发展脉络，去探寻现代陶艺的变化，通过拜读现代陶艺家们的作品，可以从中体味抽象艺术渗透的魅力，窥探现代陶艺是怎样于传统到现代的过渡中接纳和吸收了抽象艺术，从而开启了现代陶艺由具象或实用到抽象或非实用的转换。

19世纪末到20世纪初，陶艺摆件，艺术观念处于大变革时期，反传统、追求艺术的*性与纯粹性的运动风起云涌。而立体主义的丰碑人物毕加索更是致力于从描绘自然具体形象向抽象化形象的转化，从他的陶艺作品中便可见一斑。分解与重组，不同视点的并置都是立体主义理念为陶艺注入的新鲜血液。立体主义的理念被他直接运用到陶艺的创作上，陶盘、陶器都只是画布的替代品。虽然在陶艺语言上毕加索还没走向深入，但这种直接的挪用或者甚至说玩*性质的举措却为现代陶艺揭开了新的篇章，陶艺图片，是对现代陶艺家们抛开传统束缚探讨新的陶艺语言****早的启发，开始了陶瓷艺术对实用器具背离的萌芽。

(1)构思与大脑思维：既要具有绘画写生的思维方式，又要具有创造性设计形象的思维方式。

　　(2)构思与观察：

　　意大利美术家克罗齐语：“画家之所以为画家，是由于他见到旁人只能隐约感觉或依稀瞥望而不能见到的东西。”

　　罗丹语：“所谓大师，就是这样的人，陶艺花瓶，他们用自己的眼睛去看别人见过的东西。在别人司空见惯的东西上发现出美来。”

　　达芬奇语：“在我的周围各处去找自己的创作材料吧，要观察白云的奇异形状，要观察邻居墙上的霉点。”

　　总之观察时要注意三点：

　　一要有强烈的事业心，才能有强烈兴趣。

　　二要有儿童的好奇心，要善疑多思，奇思异想。

　　三要有目的性、善加工，整理为已所用。