由于陶瓷商业*刚刚受到世人的重视，往往会出现各种问题。

问题一：*人员****少

目前中国的纹物*状况不容乐观，全国现有2000余万件亟待*的纹物，其中陶瓷占一半以上，这还不包括收藏者手中的纹物。而目前国内*接触古陶瓷*的人不足200人，大多技术粗糙，难以还原古瓷之本来神韵，且多在博物馆工作，**能够达到商业*的古陶瓷*师也就几十人。目前仅知的只有上海博物馆的蒋道银、南京博物院的王勉，古陶精舍的于爱萍，上海工艺美术学会的邓廷毅，北京的毛晓沪，首都博物馆的吕淑玲等老*能达到这个水平，这是远远不能满足收藏家的需求。

问题二：*时间长

商业*要求*后的纹物不论在器型、色泽、甚至纹饰上都必须在直观上完整无损。因此，严格意义上的陶瓷*就需要投入大量的人力和物力，仅一厘米左右的裂缝或缺口，如仅用手工的话，就断断续续需要20天左右的时间来精心复原；如果再大一些的缺口甚至残*器物，就需要1至2个月的时间*。南京博物院王勉老师曾为首都博物馆*过一件元青花龙纹碗，断断续续*了一年之久。这样，陶瓷*时间过长，便不利于陶瓷的大宗*。

问题三：陶瓷商业*无标准

陶瓷商业*的过程与博物馆展览*一样，都要经过清洗、拼对、粘接、配补、加固、打底子、作色、仿釉、作旧等过程，但是这里面隐藏了一个打磨的过程。考古*和博物馆展览*都要求在*过程中是无损伤*，达到修旧如旧的标准。而陶瓷商业*则没一个固定的标准。在陶瓷商业*中，如*水平不到，则不利于展览交易，如修过了，则很容易修旧如新，*纹物。目前社会上的*还是以博物馆展览*的为多。虽够不上商业*的标准，但还基本上还原了陶瓷的本来面目，也不会对陶瓷有太大的损伤。所以，如果不是为了交易，陶瓷商业*还是可以用高水平的博物馆展览*来代替的。就如2005年首都博物馆*的上百件纹物，*水平之高，可以说件件都够得上*的商业*。

目前社会上还出现了以景德镇为中心的“热*”，他们凭借高超的制瓷技术，对陶瓷进行再造*。他们大多对原器物进行大面积的损伤，通过接胎、接底，补胎、补釉、重新做彩和作旧来进行*。这样的*可以达到商业交易的目的，但要求对陶瓷进行回炉重烧，进行火的洗炼，已使其失去了原有的历史风貌，原有的历史价值，艺术价值已不复存在，这就等于重新烧制了一件陶瓷。如果*后的陶瓷进入拍卖场或市场交易，我们将很难对其进行鉴定，这样不仅助长了作*风气，同时也使原本就混乱的艺术品市场雪上加霜。因此，作为收藏者应坚决反对这种高访式*。

问题四：*材料的时间限制

目前的*材料一般都是化工材料，有一定的应用期限，超过这个期限就会分解、变色。一般情况下，客户希望*具有用久性，而运用目前的材料只可以维持10年左右。其中运用不用加热的*材料，古玩*怎么玩，****加的状态只有两年，运用加热的*材料也只有5年左右，这远远达不到客户的要求。因此，在新材料上的开发上是目前陶瓷*行业的一个重要问题。

问题五：*过程的不透明性

在陶瓷长达几个月的*中，收藏者不可能天天看着*师怎么修，*师也不可能让你看。因此，在*师的**中，易出现以下问题：弟一、运用不可逆*材料，给下次*带来困难；第二、粘接不牢或不平影响后期制作；第三、配补是相对较易的一步，但曾出现过有的*师为了便于*，而丢弃原件碎片，而进行大面积配补。第四、*的好坏就在于打磨上面。目前的打磨一般是用砂纸或打磨机进行打磨，尽可能面积小的进行打磨。但也有一些水平低下的*师，因粘接不平而用钢锉锉去多余部分。第五、陶瓷的底色、釉色仿得不到位造成变色改变原器风格，直接影响视觉效果。

问题六：*的价格

目前古陶瓷*的价格没有统一的标准，从几百元到上万元不等，这主要是根据古陶瓷自身的价值和*难度来定。像冲线、崩口、炸肚等收费相对较低，而一些*损得相当厉害或工艺相对复杂的，收费就要贵不少。首都博物馆曾将镇馆之物元青花凤首扁壶以3.8万元的*价格委托上海博物馆蒋道银处*。若是私人*，古玩*价格，此*费用要在十万元左右。

虽说这些*师的*价格较高，但对于收藏者来说，只要自己觉得值，有必要修，有价值修，就可以修。况且*后陶瓷的价格在残片价格的数倍以上，也就是说，在这数倍价值的增长过程中是由陶瓷*师来完成的。

问题七：相关法律问题

由于关于陶瓷商业*相关法律的不完备，因此关于*的官司也是不断的。曾出现过在*过程中对陶瓷的残片*，大面积的损坏器物，*达不到客户标准，*后重损等问题，一时间*市场乌烟瘴气。因此为了避免法律上的*，许多水平较高的**已不再为私人*陶瓷，特别是博物馆的一些陶瓷**。即使要修，大连古玩*，也只为那些陶瓷来路清的私人客户修，而且要在*之前签订协议。

明清瓷器鉴定的重要依据

明清瓷器鉴定主要是指对明代和清代的瓷器进行鉴定，从而达到去伪存真的目的。那么明清瓷器鉴定该从哪些方面着手呢？总结有以下四点：

1、明清瓷器鉴定之一造型

明清瓷器的各类器型，多能较为准确地反映明清各朝当时的生活习俗、审美标准、社会风貌和技术条件。在鉴别中，要重视对时代风貌的研究，并对其不同的风格进行详细了解，分析对比，有了准确的器型概念，就不难掌握其规律，对低劣的赝品就不难识*。仔细观察、经常测量，细致地识别胎质、釉面，随时收存历代瓷片标本，勤加观察和比较都是必不可少的基本功之一。也只有通过实践，积累丰富的经验，才能逐步掌握器型的主要特点。

2、明清瓷器鉴定之二纹饰

明清不同时期的瓷器纹饰都有鲜明的时代特征和不同的风格特点。在断代和鉴别真伪时，重要的是观察、比较同时期与相近朝代其它工艺品的图案、画意等特征，举一反三，互相印证，即可发现时代的特征和共同的规律。作大量细致的对比分析，了解其风行的时代和社会背景也是必不可少的。还要把握纹饰施彩方面的时代特征。鉴定真伪，还可根据纹饰的笔法。鉴定还需结合其他方面的特征，正视侧视，仔细观察，研究辨析。

3、明清瓷器鉴定之三胎釉

就瓷器而论，胎为骨，釉是衣。细致观察胎体和釉面，是断代和鉴别中很重要的。不同时期、不同地区，在胎釉成分和烧造工艺上都有比较显著的差别，可资代表当时的时代风格。鉴别胎质时，可从器足的无釉处观察，注意胎土淘炼的纯净与烧结的缜密程度。以各个时期所具典型足形来断代和辩伪也是一种切实可行的途径。研究并类比各个时代不同形式的器足特点，找出其继承、发展、演变的规律，和研究造型、纹饰一样至关重要。对于明清两代各品种釉面的观察，除以双眼直观外，必要时还可借助放大镜。从釉面的新旧光泽上，可以辨别真伪。各时期施釉的厚薄，釉面的莹润与乾色，釉质的缜密和疏松，及浓缩、积釉情况，也是鉴定真伪的一个重要依据。对于明、清瓷器胎和釉所表现的时代特征，必须联系考察，不可偏执一方，并需结合其他方面来共同判断。若能经过长期实践和切磋，总结它们的发展规律，甚至从物理变化和化学变化方面加以研究更佳。造型、纹饰、款识、釉色、胎质等鉴定方法必须同时并用，方能收到殊途同*致的效果。

4、明清瓷器鉴定之四款识

明清瓷器各代款式千差万别，以款识特点来断代和辩伪也就相当重要。体会各代款识的不同风格，首先可以从研究书法入手，然后将真假实物款式相互比照，结合实物反复审度其字体的结构，排列的形式，落款的部位，以及款字色泽的深浅浓淡等。另外，也应当注意总结同一时期早、中、晚期款识不尽相同的变化规律。

总之，明清瓷器鉴定上述条件缺一不可。同时，又要****草木皆兵，对所见之器均乱加猜测，甚至如临深渊，如履薄冰，弄得无所适从。出现这种现象，只能说明我们对识别赝品缺乏必要的锻炼和阅历。要知其真，也须识其假。我们可以选出一些典型的赝品当作反面教材，不断总结****，从而胸有成竹，遇事能拿主见，对器物的真伪、年代能作出有真知灼见的判定，而非若名若暗，人云亦云。

掌握好以上四要点，是我们明清瓷器鉴定的可靠依据。