手绘
表现的直接目的是设计,为表现而对技巧的浮夸和玩弄将成为形式的摆设,会脱离设计本质而失去表现存在的价值和意义,因此,对表现技巧的有效、生动和艺术性的把握是衡量设计师综合素养的一种标准。表现技巧的干练和精道是技法走向艺术的开始,需要设计师在思学磨练中锤炼和提升,设计师只有从艺术美的高度认识技巧在表现中的作用和价值,才可在技巧对预想环境艺术效果的建构和诠释中赋环境物象一种精神和艺术和谐。
设计表现在艺术的范畴中可以理解为感觉艺术,在理性设计与*表现之间,设计师应始终保持在****的状态中去发现、感受和创造美的事物,保留艺术美的新鲜感受,并同艺术灵感一起注入到具体的形象和画面之中。表现风格是设计师的表达习惯与技法个性在构图安排、塑造形态、表现色彩、协调画面效果中的反复、充分地体现,它的形成取决于设计师的四个素质条件:
1.设计师在长期设计表现实践中积累的方法和习惯。
2.设计师对客观物象美的敏感和正确判断。
3.艺术的先天灵性与后天修养双重具备。
4.具备思学磨练精神、善于感悟艺术哲理。
手绘
表现艺术必须成为调节人的视觉感受与图面艺术效果手绘关系的重要手段,在此关系中表现方法就显得尤为重要。手绘是丰富而自由的,设计师应不为一种固有的概念和表现形式所困,而应利用和发挥各种工具的优势因势利导地去表达整体环境,不从僵化,恪守‘外师造化而不为造化所役’之信念,才能不断的有所*和突破,发现新的形式美感。