影视表演培训过程中不仅要将形体表演艺术发挥好,还要直露的表现出角色所体现的思想、行为及感情等综合表演出来,这样才是一名合格的演员。
演员必然要体现影视片赋予角色的特定作用和某种思想意念,但如表面化地去图解和说明角色的思想,直接表露创作者的意图,即造成角色总体的意念感。如果演员唯恐某个镜头、某一段戏的表演观众看不明白,于是过分使劲地去展现角色此时此刻的情绪状态,如:他被战友的英雄行为所感动,她对别人的关心是虚情假意的;倘对"感动"或"虚情假意"予以明显外露的表现,则导致具体表演的意念感。意念感强的表演往往是肤浅的、造作的和概念化的。应当尽量隐藏起创作者的意图,使它通过合乎角理的言行自然流露出来。当代影视表演越来越表现出隐藏意念的倾向。
我们再具体说说表演考试中声台形三部分分别怎么考吧。
声乐
表演*声乐考试的目的是演员有了较高的声乐修养后,也能帮助其提高对节奏、韵律和美的感受的把握,对角色的塑造也能有直接的帮助。 只要能和谐,顺畅的唱一首歌曲就可。歌曲以民族,美声为主,表演艺考培训班,切忌唱一些比较潮的流行歌曲。(声乐考试没有伴奏)
台词
是表演考试比较重要的一项。朗诵一个文学作品即可,一般时间为一两分钟左右,艺考培训,所以文章要简短些,富有*矛盾些。 朗诵题材:一般推荐叙事散文,小说,艺考表演培训学校,诗歌,艺考培训机构,影视剧作品、舞台剧作品台词独白等。 表演*通过对朗诵的考查,不仅可以了解考生的声音条件及其基本表现力,还可以了解考生对作品的理解能力、人物的塑造能力、内心情感的表达能力,语言节奏的把握能力等等一系列演员所需要的具备的基本素质。
形体
通过考形体,考官可以直观地了解到考生的形体条件、形象气质、身体比例、躯体结构等,同时考查考生的动作协调性,肌肉控制力,形体的模仿力、表现力、爆发力,形体的灵活性、柔韧性、可塑性及节奏感等。 不需要什么扎实的舞蹈功底,和谐,顺畅的跳一段舞蹈,或者武术,健美操等即可。舞蹈的选择一般以民族舞蹈为主。
清唱和用话筒时候声音为何感觉不一样
清唱时我们的声音会不自觉变大,而用了麦克风唱歌之后,再用相同的音量和方式去唱歌就会显得很突兀,不适应这种状态之后我们又会降低自己的音量,但此时声音又变得不够入麦,所以歌声和清唱时听起来就不一样了。
还有一个原因就是清唱和麦克风演唱时的传声不同。清唱时声音通过我们的内耳传播以及一小部分外耳传播,而用麦克风唱歌声音是通过音响或者耳机传出来的,这就好比有同学录下自己的声音听会觉得跟平时听自己的说话的声音有很大差别很不习惯,主要就是因为传声方式不同,所以还是要多拿着麦克风唱歌。