舞美制作阶段:
节目在拍摄时会出现这样的问题:舞美图效果非常好,搭建出来感觉也不错,网络活动*,但录制后的呈现效果不敬人意。要不就是机位没地方放,镜头容易穿帮,要不就是镜头太死板,呈现的画面内容不立体,要不就是人物背景难看,和整个表演基调不搭。
成熟的导演会在舞美效果初稿出来后跟导播进行一轮的沟通。舞美效果图出来以后,导播根据节目流程和导演沟通。首先导播会根据舞美图考虑放置机位的地方。如果舞美影响机位布置,导播应提出修改舞美。其次,导播要根据环节给出舞美建议,举个简单的例子:选秀节目中,面对舞台的导师的机位可以布在台上隐蔽位置给机头留个洞,这就要求舞美把机头隐蔽起来。
导播需要安排摄像师执行拍摄。摄像师可以看作是导播的N个分身,活动*,每个人都有固定拍摄的区域和内容,一般不能随意发挥。个别有经验的摄像师知道导播接下来需要什么镜头,做活动*需要设备,会发挥主观能动性,活动*一场需要多少费用,提前准备好,以备导播切换,这在默契的情况下是允许的。没有经验的就需要导播发布命令才知道拍什么,不命令就不动这样不会出错。****忌讳的是导播切上去时摄像机还动来动去在调整,甚至虚焦,业内称之为“切飞”。有的导播在切前会叫号,就是提示摄像师接下来马上要切到他们,****切飞。
“视觉跳动”的表现形式三是画面亮暗、景别突变的组接。
画面的忽明忽暗、景别变化大的组接会令人难受不舒服,特殊需要除外,切换导演应尽量避免,有时“甩”镜头使用不好也会造成这种“跳动”,一般情况下少用或不用,在使用“出画”、“入画”的剪辑技巧时也要注意,当“出画”后一定要“定格”几秒钟,当完全“入画”后再移开,摄像师换镜头时一定要避开剪辑点,否则也会造成无可挽回的“视觉跳动”。