唐朝大诗人画家说：“画道之中水墨****上……我们姑且设定“画道说”始于王维。那么什么是画道呢？“画道”应该是历代画家把老子《道德经》所说“道”的概念引申到画的范畴。

 

“道”是很难用语言名相来界说的。所以《道德经》章便说：“道可道，非常道，名可名非常名”。

 

释迦佛也说，他说法（即道）四十九年未尝说着一个字“一再表示不可说，不可说”。虽然不可说，但老子还是留下了“道德经”五千言，释迦佛也还是讲了四十九年。孔子、孟子、庄子等历代圣贤都在不停地横说、竖说这个“道”字。其实都是方便说、应机说 ，并无实相可说。皆假立名相，权作指月之指而已。“画道”范围虽然相对狭小，但同样是个非常麻烦的问题。我也只能勉强作“梦中说”而已。

 

根据孔子的说法“道也者，不可须臾离也，可离非道”。又说：“物有本末，事有始终，知所先后，则近道矣”。可见道是天地万物始终都离不开的规律性因素。天道运行，则日月互明，四时行焉，万物生焉！设使天道运行失序，小则风雨不时，灾害频仍，大则天倾地覆生灵殆尽，不堪言矣！

 

人道之行则有家庭、民族、*、仁爱，和平安定之社会秩序。人道失序，则**，残杀竞逐，*，亦不堪言矣！

 

绘画虽属雕虫之技。其道则一，亦须画家尊道而行焉。如果画道失序，则画面散乱不成其画矣！

 

我们不妨说：“画道者，绘画之不可须臾离者也，可离即非画道”设使有人问那究竟什么是画道呢？

 

我只好勉强说，画道就是绘画创作必行之道路。或者就说是绘画之规律性认识吧。

 

那么我们又如何寻觅画道呢？从《道德经》的理论，我们晓得道不属于有，也不属于无，但却不离有和无。《道德经》说：“无名天地之始，有名万物*。故常无欲以观其妙，常有欲以观其徼，此两者同出而异名，同谓之玄，玄之又玄，众妙之门”。可以认为“道”是天地之始，生物之初的原力。“寂兮廖兮，*而不改周行而不殆”。“吾不知其名，字之曰道。”

 

认识人道，大概可以从两个方面，一面是常无，一面是常有。常是恒常 ，至真之意，无是空意，故常无可理解为真空，常有可理解为实有。“常无以观其妙”，可见真空含妙有。“常有以观其徼” 徼通“窍”，窍者示空。可见实有真空。一如太****图之太阴含少阳，太阳含少阴，阴中有阳，阳中有阴，相反相成，循环往复，以至无穷。

 

综上说：我们大概可以从形上和形下（即无和有）两个方面去开启这个玄之又玄的众妙之门。

 

陈玉圃《日上三竿》

 

从画道的角度看 ，形而上那个不可视层面应该属于绘画精神，即绘画文化内涵。形而下可视层面即绘画本身。包括笔墨色彩，形式内容……等等乃至绘画整体的所有可视因素。更确切说，绘画精神就是由文化内涵所衍生出的绘画审美观念。可理解为“常无”。观念虽然看不见，摸不着，却可衍生出相应的绘画形式。可谓空中之妙有，而绘画形式属可视的“常有”，但此形式却依照相应审美观念而生成。此常有即可视的艺术形式中的审美精神就是欲观之徼。徼义同窍，窍也就是常有中的真空。且凡有形质总归幻灭。所以说“实相真空”。这无和有两者交互动变关系就是画道的行迹所在。

 

画道通一切画，为了简便起见，我们不妨把画道的范围再缩小一点。限定在中国绘画的范围之内。也可以说是“中国画道”范围来讨论（以下简称画道）

 

觉悟画道对于画家来说应是终生的追求目标。为什么这么说呢？因为画道是绘画的*。不谙画道如人无*，笔墨虽行，如同死物。画道是画家的眼目，不谙画道如盲人瞎马，歧路亡羊，徘徊迷途，全无定见。一旦觉悟画道，则如豁开顶门天眼，无论古画、今画、美丑颜媸，邪正曲直，皆洞若观火，取所当取，舍所当舍，当不为盛名所欺也。

 

孔子说“朝闻道，夕死可矣”。可见悟道并不是件很容易的事，而悟画道同样也不容易。一般说来，求悟画道可由理事两途。由理者重经典、多思。由事者重实践、勤画。其实有其理必有其事，有其事必有其理，理事*，无论重理重事，都须从绘画形式本身入手。这是因道的属性是普遍显现于万事万物之中。“进可卷舒六合，退则藏之于秘”。就像从人一个细胞可以查*全部信息一样。既然道普遍显现于万事万物之中。画道也一样普遍显现于所有绘画形式。那为什么我们又熟视无睹，有目若盲。不得其要领。是什么原因障碍了我们的正知见？

 

老子说：“五色令人目盲，五音令人*，五味令人口爽，驰骋田猎令人心发狂。”是五彩缤纷的外部世界（包括绘画本身）利欲的牵引，使我们产生的分别心，导致我们歧路亡羊而迷失了大道（画道）。作为画家我们面对着无数绘画流派、绘画形式，尤其还有绘画市场的利益竞逐。社会地位高下诸多*和干扰。使我们迷茫而莫衷一是。比方说我们在拍卖市场天价艺术品面前，往往失去理智而误认价格是艺术品高下的标准。我们在名望和地位面前往往认为名望和地位的高低是其艺术水平高下的标准。而画家们拼命追逐时尚，误认为新旧是艺术高下的标准等等。画家们在物欲*牵引下，大多失去了原本的率真。谁能想象一个被外欲扭屈的心灵还能够体悟画道呢？

 

那么如何才能认识并求证画道呢？老子告诉我们说：“为学日损，为道日损，损之又损，至于无为，无为而无不为也”。

 

这是说，做学问，日益，益是增加的意思，要一天天积累学识，而求道则相反，要日损，损之日损至于无为，无为而无不为也，损是减少的意思，减少到不能再减少的时候，就证入了那个天地之始的真空，同时也见到那个万物*的妙有。这就是“寂兮寥兮无以名状的大道。”道法自然，显现无为。但无为并非无所为。虽“退藏于秘”，那个玄之又玄的众妙之门，但随缘现化时却可以生化整个世界。这就是说是所谓的“进可以卷舒六合，退则藏之于秘”了。六合指四方上下，也就是整体宇宙空间，我们倘若悟得画道，用之欣赏家则可以从局部（小至一笔一墨，）便可知整体之意趣、格调、精神指向等等。所谓“尝一脔而知全羹”。记不清是钱松岩还是陆俨少先生说过“看一个画家水平高低，有时不必看其画作全貌，明眼人只要看他几条线，或者几个点子便知道他是不是画家，或者是哪个层次的画家。从画道理论看这应该是真实不虚的”。

 

陈玉圃《牡丹》

 

如果明悟“画道”作为画家在创作中自可随意点染，高下由心。进可罗峰列嶂，卷舒六合。虽繁而不显壅塞，条理井然。虽简至水墨浅淡，寥寥数笔，而灵光闪现耐人寻味，不失空乏。

 

当前我们研究画道，要务是通过“画道”的理论，正确评估和欣赏中国画。其二，是如何以画道的理论去指导中国画艺术形式，不断完善和发展。

 

我们知道绘画存在内容和形式，或者说是精神和形式二个方面，而精神决定形式，而反过来形式则显现精神。所以形下的形式固然很重要，但作为形上的精神尤其重要。就像我们交朋友，一般应先看他的人品和修养，是善良的还是*的？而不应只是看他的地位高低，或者财产是否富有。那么我们评估和认识中国画，则应该首先研究其审美观念和产生这种审美观念深层的文化内涵。中国画的文化内涵大概源于儒、释、道三家合流中国主流文化。而三家圣贤著述浩如烟海，我们应该首先去认识他的精神内核。我们依然要学习老子的智慧，用减法。减去万象复杂，我们会发现儒学尚“仁”，其他如义‘礼、智、信、忠、恕、勇……等等皆围绕这个“仁”字展开，“仁”就是爱人，所以主张“己所不欲，勿施于人”推己及人，利己利人，而成为人类建立和谐、共生、共荣社会秩序的道德基础。孔子说：“人而不仁如礼何？人而不仁如乐何？”做人首先应该做一个有爱心的人。所谓礼和乐的设置，都是为了净化*，克制物欲*， 不断完善自我成为仁德君子。不然设置礼、乐又有什么意义呢？一再表示圣人设教的目的是“克己复礼天下归仁焉”。设使天下都按照孔子的理想，成为爱他人同爱自己一样的仁德君子，那不是成了传说中上古时代那个“其民不争”的华胥之国了吗？庄子说：“天地有大美而不言，四时有明法而不议，万物有成法而不说。圣人者原天地之美，达万物之理，是以圣人无为，至人无作。”道家尚无为说“道常无为而无不为”，历代道家圣贤一切表述莫不围绕“无为”二字展开。庄子还说：“天地与我并生，万物与我为一”。明确表示人与自然同体共生的关系。主张“无为”即遵循自然之道，与大自然和谐相处。要效法水的智慧“上善若水，水利万物”而不争。夫唯不争，故天下莫能与之争。告诫世人要懂示柔的智慧，宽容、礼让、圆融，千万别持强凌弱，“强梁者不得其死”，设使世界都依了这种教化，还有什么人要当老大，搞什么世界霸权，乃至*自然环境，危害人类自身吗？

 

谦恭、礼让才是*的持盈保泰之道。

 

释家的文化核心是慈悲，认为慈悲是佛法的种子。慈悲的内容是为众生拔苦与乐。慈心不杀尊*命，乃至惠及蝼蚁。提倡普渡众生，无私奉献不求回报。设使世界都依了这种理论。慈心不杀，岂不刀枪入库，马放南山，天下太平？

 

综上所述，我们可以认为中国画的审美源头——中国传统文化以其仁爱、慈悲、宽容、礼让的精神内涵，欲为人类勾画出一个没有*，没有污染，没有为一己之利，或狭隘民族利益而相互冲突乃至残杀，掠夺等等*，而充满仁爱与和平的理想社会蓝图。而由这种文化审美而衍生出相应艺术形式的中国传统绘画，则以其古朴、自然、冲淡和平的风貌。默默向社会奉献着仁爱、慈悲、安祥的和谐之美！

 

人类创造文化无不本着人类自身生存利益而创造，虽然世界文化的选择有长远利益和根本利益，或者整体利益与局部利益，或者眼前利益和短暂利益的诸多差别，但我们必须以“人类共生的根本利益”为评估一种文化邪正优劣的标准，以及由文化*而衍生的诸多绘画艺术形式的美丑颜媸，善恶是非。现在我们可以肯定地结论说，我们经过多年审慎评估和选择。坚信我们的传统文化是世界****文化遗产之一。由这种文化*所衍生的中国绘画，闪现着传统文化的仁爱精神。是献给这个疯狂星球的一剂圣药。至此请问：凡有良知的欣赏家、画家们还会去吵着批评中国画是腐朽没落的艺术形式，应该革它的命，把它抛进历史的垃圾堆吗？

 

既然我们已经肯定了中国传统绘画精神，和应该继承完善和弘扬的态度，接下我们应该从中国画艺术，主要的审美倾向再认真梳理，以期进一步加深我们对其艺术形式的认识和肯定。并从中提出不断完善和发展的前景。

 

众所周知，中国画主张水墨浅淡，卓然不贵五彩。明朝画家陈简斋在题墨梅的诗里说：“意足不求颜色似，前身相马九方皋”。引用了九方皋相马的典故。指出不重表相而重内在精神的态度。这是因为中国文化认为事物的表相如梦如幻，转瞬即逝，不值得过分认真。而内在精神才是相对稳定的实质。这和禅门“直指见性”的理论。道家“抱朴归真”的理论一样。同样是一种求道的方*介入绘画审美。

 

这种文化渊源我们还可以推到孔子“绘事后素”观，以及“衣锦尚絅恶文之太彰”的表述。（不喜欢锦做的礼服，是因为颜色太艳丽了，所以罩上一种麻布外套，这和时下喜欢色彩艳丽的奇装异服的审美大相径庭），而传统经典《易经》中也有如上审美的表述。《山火賁》卦的上九爻辞说：“白賁无咎，终吉。”賁是修饰之意，白，素色也。白賁，也就是无所修饰的意思。上处賁之****，将无所賁，其初以天下之质饰之以文，终将天下之文归之于质。也就是无所修饰，当然是不贵五彩了。《文心雕龙》这样说：“衣锦尚絅，恶文太彰，賁象穷本，贵乎反本。”还不一样是反其本根，以求其道的方*介入绘画的审美吗？

 

另外，诸如：“形外之似求其画”“意在形外”乃至“写意”的审美趣致。其实都像是《老子》的减法。以图通过文化及绘画审美减去人类对物语的疯狂竞逐。包括万象复杂 而反其朴。归乎人本有的率真！

 

至此，我们会想到西方“消费刺激发展”的理念是何等的荒唐和疯狂。自然会发现我们的传统文化和绘画艺术形式内涵精神的伟大现实意义！

 

再如，中国画尚“静气”，以静气为贵，而贬斥狂霸躁动之气，崇尚笔墨之间的清净之气，如出泥的莲花，一尘不染。而贬斥浊污秽败之气。《画筌》认为：“画至神妙处，必有静（净）气，盖扫尽纵横习气……静（净）其登峰造****乎！”我们看中国传统人物画表现*居多，中国的花卉画表现荷花、四君子为多，而中国山水画内容则多表现隐居岩穴之间的逸士高人……这种尚静的审美趣致可以上溯到《老子》“致虚****，守静焉”的理论。老子说：“夫物芸芸各复归其根，归根曰静，是谓复命，复命曰常”，常就是*的意思，*就是道。可见，守静是归之根本大道的前提。但又如何才能至静呢？老子又说：“所谓无名之朴，夫亦将无欲，不欲以静，天下将自定”仍然是在表述。只有排除物欲的牵引，才能至乎静，从而悟其常道。儒家经典《大学》说：“止于至善，知止而后能定，定而后能静，静而后能安……”而禅家则尤其重视守静，因为只有静才能近入定境，只有入定境才能生慧而证悟大道。“静”在中国文化审美中，是个令人神往的境界。我们的居住环境，大多都希望是依山面水，远离尘嚣的清净之地，因为清净环境，有利于人的休养生息。遗憾的是，几千年的人类环境往往被人类自身的贪欲所导致的*、压迫、残杀所*、污染，所以诗人、画家便把人类这种向往和平安宁的美好理想寄托其作品中。

 

当然，我们很幸运生存在*安定、和平、温饱的当今世。然而，我们随便打开电视便会看到，我们周边世界并不安宁，列强环伺、挑衅，世界各地*、*主义、*乃至核武危机依然存在。更可怕的是当今世界时尚的强权文化所奉行的“适者生存，弱肉强食”的动物丛林理论，消费刺激生产的理论，乃至性心理、性解放……等等诸多疯狂张扬物欲的理论，正在加骤这一切。

 

陈玉圃《牡丹》

 

古人向往世外桃源，今人同样想往安定、和平，清静和没有污染的绿色环境，而中国画笔墨形式追求静净之气的审美，不正是表现人们对生存环境的首要关切吗？

 

另外，中国画审美不尚强烈刺激，而主张和谐内敛，不尚炫奇和标新立异，而尚平中之奇的倾向。也和传统文化及中国文化人的生活态度若合符节。

 

《菜根谭》认为：“浓甘肥辛非真味，真味只是淡，神奇卓异非至人，至人只是常。”（至人即圣人，圣人在平常中显相。）《文心雕龙》批评其同时期文风尚奇时这样说：“专于形貌之间，或反其常道，或异其常形，而曰：‘我能为人之不敢为也！’此特狂怪之耳，乌可谓之奇哉！及浅虑者群焉附之。”文画一理，联系比较一下当今时尚画坛群焉附之的乱象，何其相似乃尔！

 

另外，《画荃》更直白批评：“怪僻之形易作，作之一览无余，寻常之景难工，工者频观不厌。”

 

如上的审美诉求应该是我们的先人在千年历史发展中看到了人类物欲的无限膨胀，给人类社会带来的生存危机，而欲以釜底抽薪的方式，从节制物欲开始，提倡和谐大自然，知足常乐的人生态度。从这种态度遂引申出中国画主张简朴、平和、率真，以少少许胜多多许等，诗一样的形式特点。甚至主张“以书画作供养，其意并不在画。”追求画家在书画自娱中淡泊名利之思。净化*，完善自我。这在“天下滔滔，皆为利来”的人间世，尤其显得难能可贵！其他如尚“遗貌取神”、“形似之外求其画”、“不事雕凿”、“书法入画”，乃至画史“解衣盘礴”的画家心态等审美格致。如果对照传统文化精神，会发现二者惊人的相似。

 

再者，中国画可视的艺术形式，包括笔墨、色彩、构图特征、黑白、虚实、轻重等等，属于画道的形下范畴。如果正确地认识和运用，是决定一幅画成败的关键。

 

我们追寻画道之根，可溯源形上，即文化精神，乃至审美标准。但绘画形式艺术即可视部分，属于形下范畴，那么我们就要从具体形象分析入手。让我们仍然用老子的方法“损之又损”，****后便剩下一片白纸，即“空”，也可以此比喻老子所说天地之始的“常无”，即如天地未辟之前的“混沌”状态，而一墨落纸，开辟鸿蒙，便是空中妙有，也可以称之为“常有”。即所谓的“万物*，或者叫做“一”。石涛的“一画论”即由此立。这个“一”就是画面具体而微的宇宙空间的“万物*，众有之根”。道既生此一，然后生生不已。“道生一，一生二，二生三，三生万物……以至无穷。而完成包罗万象的画面。”用《易经》的理论看，那就是太****（道）生两仪（阴阳），两仪生四象（即子午卯酉，或者曰坎离震兑四方位），四象生八卦（即乾、坎、艮、离、震、巽、离、坤、兑，八方，合天地上下即十方世界）。当然，依次相乘八，则生出六十四卦，再乘以八为三百八十四爻，以至于无穷。天地之道的运行从一至万，然后由万归于一，进退消长，如环无端，如绪不解，循环往复以至无穷。这就是大道运行的基本轨迹。

 

我们看一幅画的创作过程：道生一，一幅画从一点或*，或一片墨色开始，渐次*至二、三……，以至于万物。（罗峰列嶂，显现万有。）石涛说：“自一以生万，自万以治一，天下之能事毕矣”。

 

陈玉圃山水作品

 

作为画家的创作过程，能否首先对一点*，这个成画之初的基本元素的审美和把握，进而对一至于万的相互关系和把握，是对画家能否明白画道并以之指导绘画实践的检验。

 

首先让我们来讨论画家如何对绘画基本审美元素，点、线（即笔墨）的审美和把握：通常画中的点线往往结合具体物像产生，比如一片树叶，一堆苔藓、一块顽石等等，但画家切不可仅仅作为物像来认识。《金刚经》说：“凡一切相皆是虚妄。”不可过分拘泥，而应该透过表相去认识表相之后的抽象点线审美及其运用来把握。而这抽象点线的审美仍需透过形迹而归于无形迹的文化内涵审美倾向－－即画道的形而上层面。比方说：一点*，虽然很简单，但这****抽象的形迹却会向观众表述着喜怒哀乐等****为丰富的情绪，或显沉着，或显痛快，或显张扬，或显内敛，或显书卷气，或显浑厚，或显轻薄，乃至高雅、庸俗、污秽、卑劣等等。这一切无不由画家心中自然流出，这首先要求画家必须有深厚的中国传统文化素养，正确的审美知见和熟练驾驭笔墨的能力。我们研究笔墨（即点线）的不同审美感觉，首先在于研究点线墨痕的不同形状，比如：方形的印迹感觉稳重，圆形的印迹显浑厚，尖利笔墨印迹显外露，散乱而尖利印迹显狂乱躁动等……其他如墨色的浓淡干湿，行笔的轻重缓急，其笔墨印迹皆会留下不同的审美感觉。对于笔墨点线的审美，古人留下了很多论述和比喻，比如《笔法记》所谓“生死刚正谓之骨（笔），品物浅淡谓之墨。”《书谱》所谓的如“高山墜石”、以形容打点。“或重若崩云，或轻若蝉翼”，以形容笔墨轻重之势。“如折钗股” “如印印泥”“如虫蚀木”以形容用线。另有“当时落墨风雨快，笔先未到气已吞”，“元气淋漓幛尤湿”等等论画诗句，都是从笔墨印迹，及运笔速度、轻重方面把捉其审美感觉。当然，这种笔墨感觉的掌控必须和传统绘画的审美精神相一致。虽然在这里我们更多的是讨论绘画精神与其艺术形式的相互关系，但切莫忘记绘画创作的实际掌握者－－画家其人的因素，即画家喜怒哀乐的情绪会直接注入笔墨审美。所以，我们研究画道****终还是应该落实到画家文化修养及品格修养上，以及画家之笔墨技巧的运用，是否恰如其分地掌控并使之暗合大道，也就是我们通常所谓的“技近于道”了。

 

我们知道，一幅画完成，不仅要通晓和把握一点*的审美创造，还要能晓得和把握千笔万笔组合过程中的审美创造，然后由抽象审美的笔墨*组合成包罗万有形象的统一整体的绘画艺术形式，而承载着和谐之美的传统文化精神。

 

老子说：“万物负阴而抱阳，冲气以为和。” “冲”，虚也，空也，认为阴阳两种相反相成的势，是一种看不见的气，把两者合为一体的。这个一也就是“太****”，“太****”即阴阳两种势相反相成的“大一”，也可以说是大道。

 

这个“冲和之气”又是什么呢？我们看道家的太****图：

 

是太阳太阴两环抱鱼中各有一目，太阴中的叫少阳，太阳中的叫少阴，也就是阴中有阳，阳中有阴，你中有我，我中有你，同中有异，异中有同，这是阴阳两种势相反相成，不即不离的奥秘所在。

 

陈玉圃山水作品

 

《中庸》说：“喜怒哀乐未发谓之中，发而皆中节谓之和，中 也者，天下之大本也，和也者，天下之达道也，致中和，天地位焉，万物育焉。”这里《中庸》以人之一念未生时比喻天地未判，阴阳未分时的本始大道，也可叫做“太****”。太****寂兮寥兮，无分别相，无上下左右，故谓之“中”，“不过无不及” 也可谓之中。太****动变而分阴阳、四象以至于千变万化，就是“发”。动变过程要符合大道运行的自然规律，就称之为“和”。“和”即是和谐。又，冲和之气曰“和”。认为这个“和”是天下的达道。（即通达而*障碍之道）。如果太****动变遵循了“不过无不及”的分寸感，就是中节。而中节就是“致中和”。

 

世界既然达到了和谐之美，自然就“天地位焉”，“万物育焉”。可见，“和谐”是天地间********的状态，我们把这个理论移到绘画创作上，如果一幅画实现了和谐之美，那一定是一个既秩序井然，又生机勃发的画里乾坤！由此可见“和谐美”是通达画道的显示，是传统中国画的*。

 

前面说到是什么因素使画面万有和谐****的组合在一起的。老子告诉我们是“冲气以为和”，“冲”作“虚”解，冲气也就是看不见的气，使万有组成了和谐****的画面，那么这个“虚无之气”又是什么？我们看太****图，阴阳两只眼，一少阳和少阴，太阳中的少阴，使太阳本身绝非独阳而同样具备一阴阳合体的小太****。另外，太阴中的少阳，使太阴本身亦非独阳，而同样具备一阴阳合体之小太****。这使太阳、太阴在这相反相异中具备了一个惊人的相并相似性。古人认为万物各具一小太****（即阴阳合一之体）。庄子说“道在屎溺”，是说阴阳相反成的“道”，存在于一切处，就象*一个细胞可以显现*全部信息一样。这是自然天地之间“以一贯之”的相并相似性。如果从人类社会看，我们提出“普世价值”，提出“求同存异”等等观念，不也正是欲以人类社会民族间的相并相似因素建立一个和谐的生存空间吗？

 

绘画与此同理，正是笔墨、线条、色彩，乃至所有表现物像都在相反异中存在相并相似性。比如笔墨趣味的相并相似，运笔速度的相并相似，乃至节奏韵律的相并相似，色调冷暖对比中的相并相似性，乃至笔墨走向，或者画中山川形势，这其中都可以找到其相并相似性……，比如音乐中不具体喜怒哀乐情绪的“和声”，使诸多呈现不同喜怒哀乐的众多非和声组成统一和谐的乐章同一道理。

 

《芥舟学画编》有一段精彩表述：“天下之物本气之所积而成。即如山水，自重岗复岭以至一木一石，无不有生气贯乎其间，是以繁而不乱，少而不枯，合之则统相联属，分之又各自成形……总之，统乎气以呈其活动之趣者，是即所谓势也。”此所谓画中之气，说气机也好，气韵也罢，其实都是一种无形的气——“冲气”，气借助笔墨形象显现其存在。其存在显现*运行而之势。势者，形之势，亦气之势也。此势便包含着相反相异，和相并相似。如果画中形势只有相反相异，便会呈现一盘散沙，而总是相共相似，画面则嫌呆板少变化。相反中有相成，便是一个“分则各自成形，合则统属相连”的画里和谐****的世界。画家如果真能证悟此道，其创作过程自然会心手双畅，如石涛所谓“自一生万，自万*，天下之能事毕矣。一画了矣，画道彰矣。”

 

尽管如此，还是有人会问：“画道研究有什么现实意义？传统中国画如何具有时代rdquo;等等诸多此类问题。可谓举不胜举。这些问题我也不止一次地解说：“我们要研究的画道，和《老子》所说的天地之‘道’，同样属于万事万物进退消长、生生灭灭的原力。是那个‘不可须臾离也’的道的规律性认识，道不属于有无，也不属于生灭，更不属于古，也不属于今，但却始终左右着有无、生灭、进退消长、古往今来，不尽时空的规律性运动。”

 

你说他是新的，他就是新的，因为一切事物发生都是大道的示现而已。你说他是旧的、古的，那他就是旧的、古的，因为从天地开辟鸿蒙，以至于当今世界的一切，同样是“大道”的示现罢了。

 

陈玉圃山水作品

 

时下所谓中国画的时代感及*观，大多以对西方绘画模仿*或者以西方绘画观念改造中国画，叫做*，或者叫时代感，或者叫和世界接轨等等……，如果从“画道”观念去认识，就会觉得这实在是当今好多画家的迷茫和浅见。

 

我们说：时代只是一个时空的概念，如果没有人的感受，这个时代将没有什么意义。作为社会的人，所感受到的一切喜怒哀乐都可以叫做时代感。绘画亦复如是，*及其巨大的杀伤力，*世人耳目，是过去时代没有的感觉，我们称之为时代感觉，深山修行的僧侣，以其清净安详感召世人，过去有过，现在仍然继续，谁又能否定这也是一种时代感觉？绘画不是照相机，绘画是人真实情性的显示，应该对于时代感有着明智的选择。而不是简单的，浅见的甚至是庸俗的照搬现实的一切，更不应该为利名所驱使而盲目追逐时尚！时尚如梦如幻，追不胜追，反而容易在这种追风中失去了画家良知和率性。

 

所谓画家良知，应该是画家始终从人类共同生存利益的标准去感知所处的这个时代。所谓率性，就是绘画远离一切物欲*的创作真诚。作为中国画家，如果能站在人类共生共存的利益角度，去创造相应的绘画艺术形式和内容选择，这才是有着明显现实意义的时代感觉。

 

我们的时代并不尽如人意，环境污染，*，*威胁等等，都是当下人类的重要时代关切。人类需要绿色，需要安定，需要和平，所谓“天下兴亡，匹夫有责”。凡所有良知的画家，应该以自己的画作向这个时代奉献和谐与安详。至于说“走向世界”，或“接轨”等，难道说一个拥有五分之一人口所喜好的中国绘画形式，曾经离开过世界吗？那么多孔子学院在域外成立，那么多中国画家国外展览，难道我们只有把中国画改造成西洋画，才叫走向世界吗？就象我们出国观光，也要套一个洋人面具才好吗？

 

黄皮肤黑头发是国人的重要标志，而追求“和谐、安详”之美是中国画形式重要标志，国人*注定国人具备谦谦君子，温文尔雅的风范。中国艺术形式也大多数追求创造正面美以求净化自我，自利利他，当然也并不反对出于劝善的善良愿望，而选择金刚怒目、警戒*！

 

总之，“道”是个难以言说的概念，“画道”亦如此，但好在“道”的普遍存在属性，则可以从任何一事一物寻觅到他的踪影。古圣人随机说道，横说竖说，真说假说，长说短说，一切说……*是“若欲详说，穷劫不尽！”“画道”亦复如是，“若欲详说，穷劫不尽”。以上随缘概说，如此而已。还望明眼君子斧正。

 

2016年5月

 

陈玉圃简介：

陈玉圃，1946年生于山东济南，天津南开大学东方艺术系*、硕士研究生导师，中国美术家协会会员。陈玉圃是当今中国画坛植根传统而又自出机杼的大家，诗、文、书、画俱佳，少时师从****画家黑伯龙、陈维信先生。1980年考取广西艺术学院山水画研究生，师从黄独峰*。曾先后任教于山东曲阜师范大学、广西艺术学院、广西师范大学等，从事美术教育及美术创作数十年。出版有个人画集多部，并著有《国画写意君子》《从传统走来——陈玉圃解析唐寅》《南田画跋*》《樗斋诗丛》《樗斋画谭》《樗斋*格律诗百首》等。

正规的拍卖机构名单

 

以*为目的、无鉴定费、无流拍费的一家正规集团拍卖公司，为各大藏友提供****合适的平台

 

征集范围：

[陶瓷] 高古瓷、元明清瓷器、民国名瓷、现代毛瓷及大师精品瓷器，紫砂壶。

[古钱币] 各朝代稀有古钱币，清代，民国银元铜元类。

[玉石] 古玉、明清玉、现代玉、翡翠、田黄、鸡血石。

[字画] 历代名人名家书画、现当代书画、各派系名家字画。

[杂项] 古籍善本、金银铜器、奇石雕件、文房用品、佛像。

[家具] 明清各种材质的硬木家具，以紫檀、海南黄花梨及金丝楠木等名贵材料为主。

 

 

目前国内*正规拍卖公司一览表，中安国际拍卖公司是前期不收费用的公司有19家，委托拍卖中安国际拍卖公司！！我司对瓷器、古钱币。陨石、字画等藏品的运作是拍卖与*交易相结合，方式灵活，迅速快捷。中安国际长期为您提供私人洽购、****拍卖，收藏界*类杂志宣传推广及网络宣传推广等服务，*快，*率高，宣传力度大，针对面广，方式灵活并保护客户隐私。

                 

                                                          

 目前在国内有拍卖资质的拍卖公司一共有19家，而在国内有*拍卖资质的正规拍卖公司并不多，以下是国内正规拍卖公司名单：

                         

          

盘点*拍卖公司出炉 以下拍卖公司均可查询

         

                 

    1.中国嘉德国际拍卖有限公司

    2.北京保利国际拍卖有限公司

    3.北京荣宝斋拍卖有限公司

    4.上海朵云轩拍卖有限公司

    5.北京匡时国际拍卖有限公司

    6.中安国际（深圳）拍卖有限公司

    7.北京瀚海拍卖有限公司

    8.杭州西泠印社拍卖有限公司

    9.香港佳士得国际拍卖有限公司

    10.香港苏富比国际拍卖有限公司

     

     

　中安国际拍卖（深圳）有限公司以传承中华五千年文化为使命，秉承“关注客户需求、倾听客户声音、全心全意为客户创造价值”的经营理念；以“传承艺术、收藏天下、诚信为本、传播文化”为宗旨；“公开，公平、公正、诚信”为服务原则。

     

         

 

      中安国际拍卖（深圳）有限公司以传承中华五千年文化为使命，秉承“关注客户需求、倾听客户声音、全心全意为客户创造价值”的经营理念；以“传承艺术、收藏天下、诚信为本、传播文化”为宗旨；“公开，公平、公正、诚信”为服务原则。

 

      中安国际还深入陶瓷学院、美术学院、珠宝鉴定学院挖掘人才，在进行培训、实战技巧培训和摸底考核后，挑选出在玉器、瓷器、字画等不同领域的****人才，更有针对性的在各个领域进行藏品征集。短短一年时间，中安国际已成为华东地区****艺术收藏品行业受欢迎的品鉴平台。公司内部设有大型高品位的艺术收藏品展览，分别有陶瓷区、玉器区、名人字画区、杂项区等各类型。

 

中安国际拍卖（深圳）有限公司与深圳文化产权惟德艺术品投行达到合作，成为文版通*合作商、艺行通二级服务商及收藏家俱乐部服务机构，只收取低额的服务费用，即可选择拍卖，资产发行，线上展览展销，线下撮合交易，宣传推广等服务。合作藏品包括钱币、瓷器、字画、陨石、玉器、佛像、宝石等古董古玩，找寻有需求的买家。如果价格不合适的，后期有机会申请国内外拍卖平台拍卖，做到更快*的前提下，拍出满意的市场价格。

国内正规拍卖公司，请认准深圳中安国际拍卖有限公司，****鉴定的正规拍卖公司；与深圳文交所合作的正规机构，响应号召，让艺术品市场流通起来；有实力有拍卖资质的正规拍卖公司。

古韵·流芳·中安国际——我们，把艺术品事业做到更好

1、有意向想在此平台展出藏品的可以与下面联系方式沟通。

2、有个别藏友需要单独200家媒体推荐以及个人专刊的，需要注明。

 

买家需知

1、买家可直接与本平台客服联系。

2.凡是在此平台征选购买的藏品，日后再出手时，可****进行转让信息发布，助您一臂之力。

推广媒体

Ⅰ、环球财经网 Ⅱ、中国商讯网  Ⅲ、中国财经头条  Ⅳ、深圳网

Ⅴ、雅昌网  Ⅵ、中国头条  Ⅶ、今日新闻 

Ⅷ、微信公众平台  Ⅸ、国际新闻等200多家媒体宣传

 

国内合法概况

      深圳正规古钱币鉴定平台，正规拍卖公司，国内正规拍卖行。主要征集钱币、瓷器、玉器、字画、*、紫砂壶、青铜器、陨石等藏品。****鉴定，无图录费。 中安国际已与深圳文化产权掌柜文化*艺术投行（暨惟德艺术品投行）合作，现如今是其下的*合作商。品牌提升，实力加强升华，有*的艺术品单位加持，模式更加的完善与正规！

 

如何选择正规拍卖公司出手收藏品：                                                       

 

     1、一定要选择具有拍卖抬头有拍卖资质的正规拍卖公司，例如《XXX拍卖有限公司》，假如遇到一些打着香港xxx公司旗号，各位藏友一定要注意，这些都没有任何的营业资质。

    2、可以在百度里输入（*企业信息信用公示系统），点击以后输入你想要查询公司的名称。这里面可以查询到所有公司的信息情况，通过一家公司的经营范围就可以了解到公司的一个经营概况和资质。

    3、目前正规拍卖公司所有藏品鉴定、评估都是****的，如果要收取高额鉴定费的公司扭头就走；但是委托公司出售，中国任何一家拍卖公司都会有委托费用的，但是如果公司有高额的流拍费用或者不*费用也不退还的不建议合作。如果您有藏品想要出手？品质好的藏品只有经过宣传包装才能拍出它应有的价值。不想您的宝贝被埋没？媒体宣传和网络展拍结合，打造*立体的宣传阵容。搭建业内高规模、特色明显的交易市场，成就大型正规藏品。

 

 拍卖公司，找可以*交易****鉴定拍卖公司，提供团队为您的藏品量身定做宣传模式，让您的藏品更有效的推向市场，达到的市场宣传效果。 新浪网、博宝网、志趣网、财经等30多家网络媒体；东方CJ-行业*与其合作的单位；《中国拍卖》、《沪港典藏》、《典藏》、《天地》等多家杂志。

 

 

中安国际拍卖公司藏品征集负责人：何经理 （24小时）

正规的拍卖机构名单

 

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征集范围：

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[玉石] 古玉、明清玉、现代玉、翡翠、田黄、鸡血石。

[字画] 历代名人名家书画、现当代书画、各派系名家字画。

[杂项] 古籍善本、金银铜器、奇石雕件、文房用品、佛像。

[家具] 明清各种材质的硬木家具，以紫檀、海南黄花梨及金丝楠木等名贵材料为主。

 

 

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    4.上海朵云轩拍卖有限公司

    5.北京匡时国际拍卖有限公司

    6.中安国际（深圳）拍卖有限公司

    7.北京瀚海拍卖有限公司

    8.杭州西泠印社拍卖有限公司

    9.香港佳士得国际拍卖有限公司

    10.香港苏富比国际拍卖有限公司

     

     

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      中安国际还深入陶瓷学院、美术学院、珠宝鉴定学院挖掘人才，在进行培训、实战技巧培训和摸底考核后，挑选出在玉器、瓷器、字画等不同领域的****人才，更有针对性的在各个领域进行藏品征集。短短一年时间，中安国际已成为华东地区****艺术收藏品行业受欢迎的品鉴平台。公司内部设有大型高品位的艺术收藏品展览，分别有陶瓷区、玉器区、名人字画区、杂项区等各类型。

 

中安国际拍卖（深圳）有限公司与深圳文化产权惟德艺术品投行达到合作，成为文版通*合作商、艺行通二级服务商及收藏家俱乐部服务机构，只收取低额的服务费用，即可选择拍卖，资产发行，线上展览展销，线下撮合交易，宣传推广等服务。合作藏品包括钱币、瓷器、字画、陨石、玉器、佛像、宝石等古董古玩，找寻有需求的买家。如果价格不合适的，后期有机会申请国内外拍卖平台拍卖，做到更快*的前提下，拍出满意的市场价格。

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买家需知

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推广媒体

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国内合法概况

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    2、可以在百度里输入（*企业信息信用公示系统），点击以后输入你想要查询公司的名称。这里面可以查询到所有公司的信息情况，通过一家公司的经营范围就可以了解到公司的一个经营概况和资质。

    3、目前正规拍卖公司所有藏品鉴定、评估都是****的，如果要收取高额鉴定费的公司扭头就走；但是委托公司出售，中国任何一家拍卖公司都会有委托费用的，但是如果公司有高额的流拍费用或者不*费用也不退还的不建议合作。如果您有藏品想要出手？品质好的藏品只有经过宣传包装才能拍出它应有的价值。不想您的宝贝被埋没？媒体宣传和网络展拍结合，打造*立体的宣传阵容。搭建业内高规模、特色明显的交易市场，成就大型正规藏品。

 

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中安国际拍卖公司藏品征集负责人：何经理 （24小时）